Roberto Rabanne

„Die Vorstellungen von Sex, Berühmtheit, Macht und Geld sind alles Ideen, die ich gerne erforsche.“

Die Bilder des Fotografen Roberto Rabanne fangen seit mehr als fünf Jahrzehnten die Energie, Komplexität und Schönheit in Musik, Mode und Kunst ein.

Roberto Rabanne begann seine Karriere in New York, als die Einflüsse der Gegenkultur auf Musik, Mode, Kunst und Politik zu spüren waren.

1966 wurden Rabanne und Jerry Garcia von den Grateful Dead Freunde. Der legendäre Musiker gewährte ihm vorrangigen Zugang und erlaubte Rabanne, viele Fotos von ihm und der Band zu machen. Er war mit der Band dabei, als sie 1967 ihr erstes Album aufnahmen.

Die Dreharbeiten zu Grateful Dead und anderen großartigen Rockbands dieser Ära brachten ihm schnell den Ruf eines Meisters darin ein, die Begeisterung von Live-Auftritten auf Film sowie die privaten Momente hinter der Bühne einzufangen.

„Ich habe eine einfache Philosophie zur Fotografie, das Bild muss stark sein“, erklärt Rabanne. „Ich finde, das passiert, wenn Sie das Motiv festhalten, das sich auf die nicht defensive, unbewachte Essenz einlässt, die wirklich ‚sie‘ ist. Das Bild muss immer eine Geschichte erzählen, aber dabei kann man alle Regeln brechen.“

Er fotografierte viele der großen Bands der 1960er Jahre, darunter Grateful Dead, Quicksilver, Big Brother and the Holding Company, Cream, Dylan, Jefferson Airplane, The Rolling Stones, The Beatles und viele andere.

Seine ikonischen Fotografien von Jimi Hendrix, Janis Joplin, den Rolling Stones und Bob Marley bestätigen diese Tatsache.

Offenheit, Wahrhaftigkeit, Trotz und die Bereitschaft, im Leben und in der Kunst die Grenzen zu suchen und zu gehen, das sind die Themen, die Rabannes kreative Sensibilität während seiner langen und bemerkenswerten Karriere geprägt haben, in der er die Gipfel der Musik- und Modewelt erreichte.

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